miércoles, 10 de febrero de 2016

EN LA CIUDAD BLANCA

Alan Tanner rodo en la CIUDAD BLANCA en año 1983. Es la historia de un marino (Bruno Ganz) que al llegar a Lisboa decide quedarse para pasar una temporada. Fascinado por la belleza de Lisboa se va adentrando en la vida de la ciudad y acaba enamorándose de la propietaria de la fonda donde se aloja. Paul con una pequeña cámara de video va filmando las calles y los lugares por donde va, de esta manera nos transmite la fascinación que él siente por los lugares que visita. Aquí encuentra el marco adecuado para recuperarse anímicamente tras una vida de soledad, escenarios tediosos y un espacio vital reducido y claustrofóbico. En Lisboa encuentra amistad, amor, belleza, luz.  El tiempo carece de importancia, no quiere calendarios,  no quiere obligaciones, solo impregnarse de belleza y del aire de Lisboa.
Un guion sencillo, sin apenas diálogos, con una fotografía perfecta que recoge la luz de la ciudad, una música que acompaña perfectamente a las imágenes. Los actores tanto Bruno Ganz como Teresa Madruga están magníficos.

  Una deleite de película que consigue transmitir esa paz y sosiego que tiene Paul en la ciudad de la luz. Una obra fascinante.

sábado, 26 de diciembre de 2015

LOS ODIOSOS OCHO

LOS ODIOSO OCHO es la ultima película de TARANTINO, y como ya viene ocurriendo desde Grindhouse (2007) me vuelve a dejar con cierta decepción. Que está bien realizada, por supuesto, imágenes impactantes también, que sus actores fetiches dan lo mejor pues sí, y además de todo esto diálogos característicos del director, aquí en su  máxima expresión y la acción en su mínima revelación. La música a cargo de Ennio Morricone, en una partitura intrascendente que no pasara ni de lejos como algo destacable de este genio, desaprovechado penosamente, no sé si por obra del autor o por encargo del director.
  Resumiendo, se excede en el metraje, se excede en los diálogos  y cuando tiene las escenas de violencia también se excede, puede por lo tanto ser una película excesiva?, no diría eso exactamente, diría mas bien que es aburrida y eso en este director es imperdonable.

viernes, 18 de diciembre de 2015

STAR WARS EL DESPERTAR DE LA FUERZA

Me gusto mucho LA GUERRA DE LA GALAXIAS y EL IMPERIO CONTRAATACA, me gusto mucho menos EL RETORNO DEL JEDI,  y me parecieron muy malas las tres siguientes, no había por donde cogerlas, ni la historia ni el casting ni siquiera la espectacularidad.
 Acaban de estrenar STAR WARS EL DESPERTAR DE LA FUERZA, que será la primera de otra trilogía y que es la continuación de donde lo dejamos en el Retorno del Jedi. No veo ninguna necesidad de volver a retomar  esta historia, ya quedo cerrada y bien cerrada y se conto todo lo que ya se podía contar sobre aquella Galaxia lejana. Solo veo un motivo mercantil de seguir explotando el fenómeno, que está bien como motivo, pero no esperes que surja nada especial de esto. Con esta última entrega he tenido las mismas sensaciones que con la pasada trilogía, que su tiempo ya se había pasado y que igual que no conecte con esas tampoco voy a ser capaz de conectar con esta nueva trilogía.
 No sé qué les parecerá a los muy fans, pero a mi sinceramente no me causo ninguna emoción ver a Han Solo ya más bien talludito o a una Princesa Leia totalmente acartonada y con menos expresión que un Minions. Además de asistir al momento cumbre como una repetición ya vista anteriormente no sé si como homenaje o simplemente como una autentica falta de imaginación.
  Espectacular sí que es claro, faltaría mas, una autentico derroche. En cuanto a personajes la chica protagonista es muy maja, su acompañante un tanto cargante, lo mejor el robot BB-8 que es realmente simpático y el malo es mejor que no se quite la careta. De Los demás ya he dado antes mi opinión.
 Los fans no faltaran a la cita, los que hemos visto las anteriores iremos también por la tradición y en busca de una emoción que un día tuvimos y que quisiéramos recuperar y que a falta de otras dos aun yo no he recuperado


lunes, 30 de noviembre de 2015

UMBERTO D

UMBERTO D la dirigió Vittorio De Sica y es seguramente la mejor película del neorrealismo italiano. El neorrealismo nace después de la II GM y llega hasta los años 50 y consideraba que los filmes debían hacerse cerca de la superficie de la realidad.
Umberto D nos describe la vida cotidiana de Umberto, un anciano que vive con su perro Flaki en una cochambrosa habitación de una avara propietaria la cual le quiere echar por no pagar la renta. La película sigue a su protagonista mientras se enfrenta a la posibilidad de pueda perder su habitación y quedarse en la calle para mendigar. Gradualmente conocemos lo principal de su vida, donde vive, con quien se relaciona, sus dificultades. Todo lo que cuenta la película esta contado sin falso dramatismo, todo lo que ocurre es de una manera tranquila y lógica.
 Umberto D nos habla de la desesperación, de la soledad, de la dignidad y del orgullo.
 Umberto se encuentra desesperado y considera el suicidio como única salida, para ello tendrá que encontrar a alguien que se haga cargo de su perro Flaki y es su cariño por el perro lo que le salva, porque no puede ignorarlo y es su esperanza.
 Se nota en  varias secuencia la influencia del cine de Chaplin y de su mano maestra. De Sica realizo una joya de película, hay muy pocas películas en la historia del cine que desprendan la humanidad que ofrece Umberto D.


jueves, 5 de noviembre de 2015

TRUMAN

TRUMAN cuenta con RICARDO DARIN y ya es motivo para ir al cine, pero además cuenta muy bien la historia de dos amigos que se encuentran después de estar sin verse durante mucho tiempo con el motivo de que uno de ellos tiene un cáncer terminal.  Lo cuenta de una manera bastante normal, sin dramatismos, sin recurrir al sentimentalismo barato, lo cuenta con mucha cotidianidad, todo es como muy natural y es un acierto. Decía JAVIER CAMARA que "el estaba en primero de Darin", no tiene el magnetismo del argentino pero si algo tiene Darin es que le obliga a estar magnifico porque si no la película sostenida en ellos dos se vendría abajo y la verdad es que le sostiene el tipo y la mirada dando lo mejor de sí mismo y construyendo un papel magníficamente. Una película recomendable.

lunes, 26 de octubre de 2015

LA CUMBRE ESCARLATA





No se le puede discutir a GUILLERMO DEL TORO que en LA CUMBRE ESCARLATA ha realizado un alarde de efectos técnicos, lo cual consigue que estemos ante una película preciosa visualmente, bonitos decorados, bonita música, preciosa fotografía, todo esto consigue una atmosfera romántica y gótica que nos recuerda a películas como "Rebeca", "Cumbres borrascosas" o Jane Eyre", porque no esperes que "La cumbre escarlata" es una película de terror, para nada, es una película desatadamente romántica con una intriga de fondo, que consigue un toque a lo Hitchcock, sobre todo si copia escenas como el caso de la escena de la llave de la película "Encadenados". A mi particularmente me aburrió un tanto, llega un momento en que estas deseando que aquello se acabe, porque además transita por terrenos que ya conocemos y hemos visitado.

BLACK MAS

Si esta película la pilla SCORSESE o COPPOLA hubiera podido ser una gran película, aquí en manos de Scott Cooper se queda en una película correcta, entretenida si cabe pero le falta nervio y energía, se queda en algo insustancial. Johnny Deep está irreconocible debajo de kilos de maquillaje, esto le hace que vaya un poco acartonado durante todo el metraje, aunque eso si la mirada con esas lentillas acojona un rato. No te va a costar mucho sobreesfuerzo verla, llegaras al final y pasaras a otra cosa en cuanto acabe.